中国工笔花鸟画(构图、技法)

更新时间：02-08    编辑老师：佚名

 1、通过“构图”表现工笔花

  无论在哪种类型的画作中，画面的构图都是至关重要的，它决定着整幅画的结构层次。在传统工笔画中，画家在构图时强调画面的浑然天成，要将画面达到布局的和谐统一，把处于不一样空间位置的物象重新布局到一个画面之中，然而在现代工笔花鸟中，画家借鉴以及吸收现代画中平面构成的原理，再根据自己的对外界的感受来布局构图来制造画面上的空间格局，最后再强化画面构图的位置，要学会适当运用满构图、留白、方构图等极端的构图方式来体现画面的全局，这就比传统工笔画在构图上更懂得了变通。例如雷苗的《画境之一》（见附件3），留白就能将中心位置的物象与周边的物体形成一种强烈的对比，不仅突出了整幅画的重点，能丰富整个画面的内容。

2、通过“技法”表现工笔花鸟

传统工笔画中常见的技法有勾勒、填色、晕染、没骨、撞水撞粉等，没骨是直接用墨来描绘物体，因此具有细腻轻快和谐的效果。例如之前提过的苏百钧《晚风》，整体青蓝色的色调得给观者强烈的视觉冲击，但又不会显得突兀，相对于传统工笔画有了较大的创新。   画家为了表达出这幅画的意境，将泼墨这一技法在这幅画中运用的淋漓尽致，营造出了一种晚风吹拂带给人清凉而又安宁的感觉，使其更好地表达了画家的思想感情。

  随着工笔画的发展，写意性这一特点在画家创作中占据着越来越重要的地位。它不仅要求画家具备一定的绘画基础，通晓造型塑造等画理，还得学会用心去感受外界，在有了所想要表达的意之后用画来表达自己内心的主观情感，而这时物象也只是作为一个画家内心思想的一种媒介罢了。现代工笔画相对于传统工笔画不管是在线条、构图、上色、还是技法上都有了重大的进步，比如在线条上并不仅仅是单一的描物，色彩上也不是随类敷色的上色等等，不管是在哪个方面，所围绕的主题都在于画家的意上面。要想让自身作品得到提高，就要学会与不同的绘画创作思想进行沟通，碰撞接洽，同时在现代工笔花鸟画中，要学会注重客观事物的表达和自身内心所想要抒发的意的描绘。作为一名绘画者，我已然清楚了解到画中写意性的重要性，绘画中不能仅仅只是对物象的模仿与照本宣科，更要学会通过这一物体来向观者传递自己所想要表达的感情以及自身主观意识的表达，学会不是为了画物而画物，而是为了画意而画物。